Julie Delpy est certainement l’une des réalisatrices les plus douées de sa génération. Elle a l’art des dialogues drôles, piquants, et profondément touchants.

Si je l’aimais bien en tant qu’actrice, j’ai le sentiment qu’elle se révèle vraiment en tant que réalisatrice, tout d’abord avec Two Days in Paris puis La Comtesse et enfin Le Skylab dans un tout autre registre.

C’est une fée, elle peut tout faire. Et surtout ses films nous laissent toujours à une étrange et profonde réflexion, que ce soit sur le couple, notre relation aux autres, le pouvoir des femmes ou encore les rapports familiaux.

J’avais eu la première fois cette impression lors du visionnage de Before Sunrise, ce n’est pas un hasard si plus tard j’ai appris qu’elle avait activement participé aux dialogue de ce dernier avec Ethan Hawke (et aussi pour Before Sunset par la suite).

J’ai également beaucoup aimé son album studio mais c’est une autre histoire.

Revenons-en au récent Skylab, que je me suis réjouie de voir jouer dans le complexe cinéma près de chez moi, car pour voir Two Days in Paris ou La Comtesse c’était déjà un peu plus compliqué !

Synopsis:

Juillet 1979, Albertine et ses parents rejoignent pendant les vacances d’été la maison familiale en Bretagne à l’occasion de l’anniversaire de la grand-mère. Tout la famille se réunit: oncles, tantes, cousins et cousines le temps d’un week-end animé. Pendant ce temps, la station spatiale américaine Skylab menace de tomber sur l’ouest de la France, pour la plus grande crainte d’Allbertine.

Je vais vous dire un secret: je ne suis pas très axée « films franchouillards ». J’ai toujours un mauvais a priori. Je ne dis pas qu’ils sont tous mauvais bien sûr il y a des perles, mais je m’ennuie fermement la plupart du temps. Quand on lit le synopsis du Skylab on pense qu’il ne va pas échapper à la règles de ces films  « réunions de famille » où tout le monde parle en même temps, c’est toujours la même rengaine: des blagues qui tombent à plat, des acteurs qui en font trop…

Le Skylab est différent. On entre littéralement dans la petite famille, dans laquelle on se reconnaît, on reconnait des tantes, des cousins, des parents. On se reconnait en la petite Albertine qui vit ses premiers émois (« on ira, où tu voudras quand tu voudras…).

Les dialogues fusent, les moments de vie s’enchaînent. Il y a des moments très drôles, des moments touchants, des moments embarrassants.

On sort de là comme si on venait de faire un saut dans le passé, de revoir des vieux cousins, de partager un moment avec une grand-mère disparue…

Car voilà ce que nous dit le Skylab, de profiter des moindres moments en famille, que ce soient des querelles, des moments de franche rigolade… car on ne les retrouvera pas. Ce ne sera « plus jamais pareil », pas « comme avant ».

Car les époques changent, les gens évoluent, les familles se séparent, les « piliers » ne sont plus là,on doit se recréer une nouvelle bulle et en profiter avant qu’elle n’éclate, à cause d’un fragment de Skylab ou autre.

Bref, allez voir ce film, si possible en famille. Vous passerez un vrai joli moment.

Nous étions très impatient de voir ce film, nous vous en avions parlé ici il y a quelques mois.

Et bien ça y est nous avons vu le chef d’oeuvre de Julie Delpy: La Comtesse.

Et nous ne pouvons que vous conseiller de vous empresser d’aller le voir! Quel beau film! Sans tomber dans aucun cliché, Julie Delpy revisite le mythe de cette Comtesse « sanglante » accusée d’avoir torturé et tué nombre de jeunes femmes pour user de leur sang comme elixir de jouvence.

Et Julie Delpy fait dans la finesse,en évitant de tomber dans les écueils du gore (malgré quelques passages sanglants inévitables), sans jamais prendre parti, elle nous dévoile tous les points de l’histoire. Tout d’abord qui était cette femme, comment a-t-elle été élevée, a-t-elle aimé, comment est-elle devenue si influente et crainte?

Il s’agit là d’une femme bien en avance sur son temps: belle, cultivée et lettrée et surtout puissante. On peut imaginer pour l’époque la peur qu’elle pouvait inspirer aux hommes.

Surtout, le film soulève des questions encore lourdes de sens aujourd’hui.

L’image que nous renvoie le miroir est souvent bien déformée par notre propre esprit.

« Est-ce un crime de vouloir rester jeune et belle ? » s’interroge la Comtesse. Les véritables thèmes du film sont là: la peur de vieillir (thème ô combien actuel…), l’emprise du temps,la déchéance physique et mentale et l’avidité des hommes.

Car il ne faut pas oublier que  « l’histoire est écrite par les vainqueurs », le mythe est-il basé sur des faits réels ou inventés de toutes pièces par les personnes qui ont voulu détruire cette femme? Le doute subsiste…

En tout cas la ravissante Julie Delpy incarne avec justesse la fameuse Comtesse tout en restant dans la pudeur. Ce qui donne un ton intensément profond au film.

Cerise sur le gâteau, elle a également fait la musique du film et s’en sort avec tous les honneurs. Décidément, quel talent et quelle polyvalence!

On attend avec impatience ses prochains projets: 2 Days in New York (la suite de 2 Days in Paris, une comédie donc), et Skylab , une comédie familiale française qui sera tournée en Bretagne.

Et qui sera bien nommé : 2 Days in New York (pourquoi changer une formule qui marche?)

On a adoré le premier, on est prêts à parier que le second sera à la hauteur

En espérant qu’il passera dans plus de salles en France que le premier volet!

Côté scénario, selon les rumeurs, cette fois Marion (Julie Delpy), séparée de Jack (Adam Goldberg) et jeune maman, accueille ses parents dans la Grosse Pomme. Le père de Julie, Albert Delpy nous avait déjà fait mourir de rire, on n’ose imaginer son personnage franchouillard à New York. Ca promet.

C’est pas souvent que les comédies romantiques sont traitées avec charme et intelligence, alors à ne pas rater!

Julie Delpy a déclaré à Screen Daily:

“Le film est à propos de la difficulté des relations amoureuses, mais aussi à propos de l’évolution du personnage principal en général. C’est une histoire très moderne à propos de la complexité d’être une femme et de ne pas être complètement consumée par son partenaire. »

Bon, on a encore le temps avant qu’il sorte et comme la charmante actrice et réalisatrice Julie Delpy a plusieurs cordes à son arc, dans un tout autre genre il ne faut absolument pas rater La Comtesse (ou elle  revisite la légende de Elisabeth Bathory) dont la sortie est finalement annoncée le 21 Avril 2010.

Or, le dimanche, les (bons) restaurants sont pour la plupart fermés, vous êtes épuisés de votre semaine, il neige à peu près partout, bref vous êtes coincés chez vous.
Vous avez bien prévu la seconde partie de soirée mais que faire avant « la chose » ?

Nous vous proposons de rester vautré(s) dans votre canapé comme des larves à mater une bonne comédie romantique :
Cela fera plaisir à mademoiselle qui au fond d’elle est restée très fleur bleue, et laissera le temps à Monsieur de préparer son plan d’attaque d’animal prédateur pour la suite des évènements…

Frange et Moustache, en bons professionnels,  se sont concertés pour vous, afin d’élaborer une liste des films romantiques à ne pas rater (en essayant d’être un peu modernes et de laisser de côté les éternels Pretty Woman, Dirting Dancing, Bridget Jones and co).

Cette liste est évidemment totalement subjective.

Le coup de coeur number 1:

Two days in Paris

Pourquoi? Car Two days in Paris est frais, rigolo, c’est pas trop niais, bref si vous aimez uniquement les comédies romantiques à l’américaine, il n’est pas fait pour vous. Car l’humour y est caustique, non politiquement correct et décalé: nous, on adhère.
En plus « romantique », avec des jolis dialogues il y a les Before Sunrise et Before Sunset ,  qui racontent une belle et improbable rencontre entre Julie Delpy et Ethan Hawke. (oui vous l’aurez compris, Frange adôôôre Julie Delpy).

Mamma Mia

Ensuite, le pétillant et musical  Mamma Mia, parfait pour sortir de la grisaille quotidienne: la Grèce, le soleil, des chansons et des chorégraphies, du bonheur et de la joie de vivre! Une Meryl Streep bondissante, un casting dynamique, on ressort de ce film avec le sourire.
Toutefois à éviter si vous êtes allergique à ABBA, bien évidemment.

Amour et Amnésie

Pour vraiment taper dans le côté fleur bleue (car vous êtes une vraie), on vous conseille Amour & Amnésie avec Drew Barrymore.

D’abord car on ne va  pas citer tous les films avec Drew Barrymore (experte en la matière), il fallait bien en choisir un. Ensuite, on a choisi celui-là car qui n’a pas rêvé d’être reconquise tous les jours de sa vie par le même homme?

Sans Sarah Rien ne Va

Sans Sarah rien ne va ! : avec l’excellent Jason Segel (Marshall dans la série How I met your Mother dont nous avons déjà parlé ici) quelques longueurs mais vaut le coup rien que pour les scènes de nu de Jason et la ô combien magnifique chanson de Dracula.

Si cette petite liste ne vous suffit pas ou que vous avez déjà tout vu, nous vous proposons en vrac une nouvelle sélection en image:

Sinon, il faudra être patient et attendre le 17 Février la sortie de Valentine’s day, on ne sait pas ce que ça vaut , mais il faut admettre qu’il y a un bien joli casting.

Frangement ils pouvaient pas le sortir une semaine avant?

The Countess revisite la légende de Elisabeth Bathory, une Comtesse sanglante, une tueuse en série qui a marqué l’Histoire.

La Comtesse Elisabeth Bathory a bel et existé.  Elle a tué et torturé un nombre incalculable de jeunes filles dans sa quête de la jeunesse éternelle. Elle a ainsi inspiré de nombreuses légendes, et est connue par les amateurs de vampires sous les surnoms de la Comtesse sanglante ou la Comtesse Dracula.

On attend beaucoup de ce film cher au coeur de Julie Delpy, il s’agit là d’un projet qu’elle murit depuis des années, et qui est très attendu par ses admirateurs et les fans de vampires.

A l’heure de la saga Twilight et de la série à succès True Blood, un retour aux sources du mythe des vampires est très appréciable.

Encore un peu de patience, il n’est prévu sur nos écrans que pour Janvier 2010. En attendant voici un trailer qui montre l’ambiance du film :

www.youtube.com/watch?v=JhUfUqvcNd8